择天记拍摄耗资多少 择天记是哪年拍的

从大银幕走向小荧屏，电影大咖回流电视剧，是为名还是利？

事件

按照通常的思维，作为"雕刻时光的艺术"的电影行业在很长一段时间内，地位都高于电视行业。而一批长期拍摄电影作品或者获得了重要电影奖项的演员，也始终坚持活跃在大银幕上。而如今，这些跻身电影圈、甚至在电影行业获得重要奖项的演员却频频回归电视剧行业。

我们尝试对电影演员回归电视剧现象进行梳理，探究背后的原因，并进一步对比美国影视剧行业，分析未来电视剧行业发展趋势。

电视剧 “名利双收”，确定性高

1、计费模式 电视剧按单集付片酬，收入可观

与电影的计费模式不同，电视剧按单集付片酬。虽然大牌的演员在电影上也可以获得行业内顶尖的片酬，但电视剧按集计算酬劳则更具“性价比”。这与国内电视剧行业的定价与播出模式也密切相关。国内电视剧按集向电视台或视频网站进行销售，因此制片方更倾向于把电视剧拍得更长。通常而言，国内电视剧的集数在30-50集之间，而一些邀请大演员的IP剧，长度则更长，例如鹿晗主演的《择天记》有55集，而几部大女主角的电视剧《甄嬛传》、《芈月传》、《如懿传》的片长则达到70-90集。

以周迅为例，电影的片酬为700万，按照其电视剧片酬，一部电影的片酬仅仅只够拍摄10集电视剧。而周迅拍摄的电视剧《如懿传》总长度90集，总片酬9000万。是其拍摄一部电影片酬的10倍以上。

2、短制作周期与长播出周期

电视剧拍摄“性价比”高的另一个原因在于，一般难情况下，电视剧的制作周期不会比电影长，即使是超长篇电视剧，其制作周期仍然可控。大多数电视剧拍摄周期不到一年，于采用边拍摄边剪辑的制作方式，杀青后的后期制作时间较短，顺利通过审查后很快就能播出。而电影的拍摄制作不可控因素则更多，尤其是导演的个人工作风格，一些大导演通常制作周期较长，王家卫的一部电影通常制作周期约2-3年。

在播出周期上，一部优秀的电影，其上映档期通常不超过1个月，下映后观众则主要在视频网站上进行点播。而电视剧目前的播出模式更加多样化，电视剧在同一时间内既可以上星播出，也能在网络上点播。受众范围大，常常会引发话题成为热点。《三生三世十里桃花》在播出期间网络累计播放量达到361亿。同期，微博数据显示微博主话题阅读量103亿、短视频播放量58亿、电视剧热词提及量220万次，在6项数据上，《三生三世十里桃花》刷新了微博国产剧数据之最。除主话题#电视剧三生三世十里桃花#外，还产生了25个剧情类子话题，吸引了127万人参与讨论、讨论量达到610.3万次，阅读量达到53亿。

在《三生三世十里桃花》之后，正剧《人民的名义》也同样引起了全民的热议。随着剧情的不断推进，观众对剧集的讨论达到高潮。一部电视剧可以在一个月甚至更长的时间内形成关注和讨论，头部电视剧的影响力可见一斑。

3、电视剧市场爆发，电影增速放缓

目前，国内的电影市场尤其是国产电影在2015年的大步迈进之后，正在进入转型期。

2017年第一季度，国产电影总票房为66亿占整体票房的46%，尚能与进口电影平分秋色。而到了4月的前20天，随着《速度与激情8》等一批进口大片的逐渐上映，国产电影与进口片的实力悬殊逐渐显现。

而随着2017年中美进口分账片谈判的重启，国产电影则需要面临更多强大的对手。

反观电视剧市场，产值增速突飞猛进，根据艺恩数据显示，仅监测的47家上市公司2016年中报电视剧交易额营收就超过了60亿元，同比增幅24%，毛利率40%，均高于同期电影市场。从电视剧制作机构看，2016年共10232家公司获得《广播电视节目制作许可证》（其中132家获得电视剧甲种证），相较2010年机构数量增长152%。根据第三方研究报告，2016年我国电视剧市场规模为882亿元，其中电视广告429亿元，版权收益222亿元，海外销售5亿元，网络电视剧广告收入200亿元，用户付费收入25.6亿元。

国产电影在票房和口碑上的不确定性，让许多一线电影演员在选片上更加谨慎，比起拍一些不温不火的电影，超级IP电视剧更有吸引力。

4、大制作带来影响力

在过去很长一段时间内，与顶级的电影导演合作，是许多演员身价与知名度上升的重要通道。而随着一批国产“良心剧”的出现，一批电视导演也逐渐成为收视率的保证获得了如大电影导演一样的声誉。如《琅琊榜》导演孔笙、《走向共和》导演张黎、《甄嬛传》导演郑晓龙等。他们通过一批高质量的电视剧，建立起自己在电视剧行业的声誉，让很多电影演员可以在保证制作水准的前提下回归电视荧幕。

纵然，有声望的导演数量较少，其每年的产量也是有限。但随着2015年影视剧领域的IP热，由热门大IP改编的电视剧，不仅会获得更多的资源和资金，以高片酬吸引电影演员的加入，其开播后对观众基础也更加可观，这不仅为演员带来了高额酬劳，也更能帮助电影演员获得很高的人气。吸引了众多电影演员参与的电视剧作品，如《凰权•弈天下》《帝王业》《择天记》《如懿传》《春风十里不如你》《斗破苍穹》《海上牧云记》《特工皇妃楚乔传》《时间都知道》《佳期如梦之海上繁花》等都是根据热门IP改编。

出演热门电视IP之后，主演往往会进入新的事业上升周期。以赵又廷为例，其虽然在台湾地区成名较早，但是在内地的知名度始终有限。而借助IP剧《三生三世十里桃花》的热播，赵又廷增长粉丝384.8万，成为“新晋国民老公”。其电视剧片酬从小几千万迅速上涨。同时又有多部新戏找到赵又廷希望其担当男主角，并成为包括阿迪达斯在内的多个品牌的最新代言人。电视剧中其他的演员也纷纷“涨粉” 杨幂粉丝增长312.1万；迪丽热巴粉丝增长263.8万；即便是剧中的配角张彬彬和于朦胧的粉丝量也分别增长了187.1万和118.6万。

另一个案例是景甜。虽然景甜已经拍摄了多部电影大片，但却一直没有热度。在出演《大唐荣耀》后，景甜却赢得了不少观众的好感，其前不久确定加盟北京电视台新型真人秀节目《我想见到你》。

由此可以看到，对大牌演员而言，电视剧为他们带来的是一个正向的循环，不仅是高片酬，而是增加人气和观众好感度，从而为后续的影视作品接拍，商业价值提升都提供了良好的铺垫。

5、国内电视剧制作费用持续提升

近年来，电视剧制作成本持续走高。过去，一部电视剧制作成本过亿就会被大肆宣扬报道，而现在称得上大制作的电视剧制作成本均超过亿元。尤其是近几年来，热播电视剧多为古装玄幻剧，由于服装道具特效等需要加之人力费用，古装剧制作成本过亿较为普遍。今年大火的《三生三世十里桃花》制作费用高达3亿；未播先火的《如懿传》、《赢天下》和《武动乾坤》都是斥巨资拍摄，制作成本分别是3亿、5亿和6亿。

6、电视剧版权价格上涨

电视剧制作成本提高的同时，也带来高额的版权收入。与电影需要先在影院上映，再由视频网站播出不同，电视剧可以在电视台与网络同步播出。《赢天下》采取先网后台的播出方式，网络版权收入5.6亿，电视台版权收入3亿。周迅主演的《如懿传》制作成本3亿，在网络和电视端共获得13亿的版权收入，高成本与明星投入，最后也为这些电视剧带来高收益。

2010年，热播剧《宫》的网络版权价格仅35万元/集，到如今，《如懿传》网络版权价格已达到900万元/集，短短7年时间，网络版权价格上涨25倍。再加上电视台购买支付的版权价格，一部电视剧的收入可观。而这种增长趋势会吸引电影大咖回流到电视圈。

过去几年，电视剧版权价格的上涨，主要体现在网络版权费用上，而电视台的版权采购价格仅为小幅度上涨。

相比于视频网站，电视台在内容变现模式上受到了更多限制，主要表现在既无法“开源”也难以“节流”。电视台购剧费用的天花板被视频网站不断打破。

首先，一剧两星使得单家电视台对头部内容需要付出的成本上升 从2015年1月1日起，广电总局开始执行一剧两星政策——每一部电视剧每晚在黄金时段联播的上星卫视综合频道不得超过两家，且每晚不能超过2集。这一政策从政策原意上是希望上星频道的电视剧内容内容百花齐放，同一时段有更多的电视剧可以登陆卫视频道进行播出。但对电视台而言，两家电视台需要承担起过去4家电视台支付的版权费用，采购成本增加。尤其是非顶级的一线卫视，难以通过联合其他三家共同采购头部剧的模式，来获得头部内容资源。

在购剧成本上升的背景下，电视台仍要严格执行电视剧不能中插广告的规定 早在2011年广电总局就发文规定，要求每集电视剧中间不得再以任何形式插播广告。因此，目前电视台在电视剧上的广告收入主要表现在前后贴片广告、硬广以及栏目冠名权。

相比于电视台，视频网站的变现模式则更加多样。除电视台完全不具备的付费会员收入外，视频网站在广告变现上，也更有创新空间。

付费会员收入 正在成为视频网站的重要收入来源。从用户来看，2015年到2016年，中国视频付费用户规模上升了109.7%，目前付费用户达到6130万。预计到2019年，国内视频付费用户将达到1亿人。从收入来看，从2015年到2016年，互联网视频行业付费市场的收入增长124.9%，整体市场规模超过100亿。

多样化的广告变现 随着技术发展，视频网站在广告变现上也更加丰富。首先，通过技术手段，可以对用户群进行地域、性别、喜好、年龄等各种定义，广告主可以进行分人群投放。其次，视频网站广告投放的方式也更加多样化，不只停留在传统贴片、暂停广告的模式，还出现了多种新型广告模式。例如，互动贴片广告（在普通视频广告基础上添加动画、交互按钮、表单等元素，可通过互动操作提升用户的参与感）、视频情景互动、移动多屏互动（二维码或摇一摇进入品牌互动页面，通过抢红包、互动游戏等形式增加活动的互动性与参与性）等多种创新广告模式。而随着网络剧与视频网站自制剧的数量增加，过去在播出阶段投放的广告，可以向上延伸，成为植入广告。虽然在一些非现代题材的剧集中，并不适合植入现代的产品，但视频网站推出的“创意中插”，也可以解决这一问题。《老九门》、《暗黑者》以及《鬼吹灯·精绝古城》这些网络剧，均启用了创意中插的广告模式——在剧情中插入一个约1分钟的有完整故事的小剧场，邀请剧中演员出演。小剧场故事可能与剧情有关，也可能是一个创意的故事。根据媒体报道，现在创意中插的价格从最初的50万/条逐渐上涨，甚至达到100-150万的单价。

国内头部电视剧的国际化步伐展开

随着互联网上信息的快速传播，一批优质的国产电视剧影响力已不再局限于内地。《甄嬛传》《琅琊榜》《微微一笑很倾城》《步步惊心》《我可能不会爱你》等优质国产剧同样受到海外观众的追捧，主演孙俪、胡歌、刘诗诗、林依晨、陈柏霖等聚集了众多外国粉丝。

《甄嬛传》配英语并重新剪切后在美国播出，登陆Netflix，播出过程中曾有13620人在Netflix网站上为《甄嬛传》评分，得到3.8分的较高分，同时，美版《甄嬛传》在Netflix上的评价超过4星，导演郑晓龙对此很满意，称“在美国3星就是‘我喜欢’，4星就是‘我非常喜欢’。我们现在已到了‘非常喜欢’的程度。

《琅琊榜》不仅在中国引起网络极大的关注度，也出口海外，并且在韩国日本播出，韩国的中央日报还曾发布一则长文评价《琅琊榜》。韩国甚至推出了琅琊榜取景地的旅游项目，吸引韩国粉丝前往。

2017年国内热播剧《人民的名义》《三生三世十里桃花》等再次掀起海外热潮。

除了向海外输出成片，近几年国产的电视剧开始了IP的“反向输出”。竞争激烈的韩国电视剧市场，开始引进中国电视剧版权，翻拍成韩剧。《五星大饭店》《中国式离婚》《何以笙箫默》等都在翻拍计划中，有报道称韩国版《何以笙箫默》的男女主分别是李钟硕和朴信惠。《步步惊心》《我可能不会爱你》等热播电视剧已经被韩国翻拍，《步步惊心丽》于2016年中韩同步上映，一改中国单方面翻拍韩剧的现象。

流媒体快速发展支撑好莱坞电影演员回归电视荧幕

1、好莱坞电影演员进军美剧

电影演员回流电视剧并非只出现在国内，近年来好莱坞演员同样“扎堆”美剧。相较于国内，美国的影视娱乐行业中，电影演员地位高于电视剧明星的“鄙视链”一直存在。

2013年，《纸牌屋》成为当年风靡全球的美剧，其主演曾两度获得奥斯卡。他出演电视剧，被认为是好莱坞电影明星向电视屏幕回流的一个开端。

2017年2月首播的电视剧《大小谎言》由HBO出品，根据同名畅销书改编。2017年3月在福克斯电视台播出的《宿敌 贝蒂和琼》、4月在AMC电视台开播的新剧《德州长子》都邀请了老牌好莱坞电影演员出演。

2、高额片酬与特效增强成为美剧吸引力，流媒体异军突起成美剧新载体

（1）片酬提高吸引大批明星回流美剧

与国内的情况类似，电视剧能吸引到更多资本，成本回收渠道更多，演员明星片酬也陆续上涨。《大小谎言》的主演单集达到35万美元的片酬，虽然该剧第一季只有7集，但整部剧的片酬就达到1500万人民币以上；Netflix出品的喜剧《疯子》将于8月开拍，给女主角开出的片酬也达到35万美元/集。

（2）特效加强，美剧拥有电影质感

随着电视剧制作成本的增加，以前只能用在电影中的技术，已经开始可以越来越广泛地用在电视剧中了。《权力的游戏》中惟妙惟肖的特效，增强了视觉体验，将电影品质带入电视剧。对于好莱坞大牌电影演员来说，特效加强后的电视剧行业能给他们带来更好的作品表现并更加吸引观众。

（3）美剧为电影演员事业转型提供平台

有国外电影人认为电视正在经历最好的时代。近几年，美剧精品频出，短小精悍的剧集越来越容易获得观众的青睐。一些演员在拍摄了一些续集电影，或者到达职业顶峰后，也会选择参演电视剧，为自己事业的转型取得突破。

（4）电视网不断丰富内容，流媒体异军突起

美国共有5家商业性质的公共电视网，分别为CBS、ABC、NBC、FOX、CW，依靠广告收入及DVD销售生存。五大电视网为观众呈现许多经典美剧。

此外，美国还有有线电视网络，分为基本有线电视网和付费有线电视网。有线电视网的剧集内容相对公共电视网来说，尺度更大，投资更大，精彩程度也有所提升。美国基本有线电视网包括USA、TNT、AMC、FX、AE等较为知名的电视网/频道，也包括SyFy、MTV、History等专门频道；HBO、Showtime、Starz是三大付费电视网，其中，HBO及其旗下的Cinemax占据了美国付费电视频道市场份额的90%。作为电视网络的HBO以大投资拍摄了众多在全球具有影响力的美剧。早在，2001年，HBO投资1.25亿美元，制作了10集电视剧《兄弟连》，单集的单集制作成本高达1250万美元（约合人民币8750万元）。通过高额的投资，HBO让电影中的大片视觉效果在电视荧屏上得到呈现。2011年HBO推出的美剧《权力的游戏》，平均单集制作成本达到600万美金，后期甚至达到单集1000万美金的制作成本。

除了追求收视率的有线电视网以外，近几年异军突起的流媒体网站也成为了电视剧重要的生产者。包括Netflix、Hulu等，都推出了自己的自制剧。尤其是行业领先者的Netflix制作了一大批经典剧集，包括《纸牌屋》《女子监狱》《毒枭》《超感猎杀》《超胆侠》等。

美国的电视网与流媒体在相互竞争中不断发展，让更多观众开始从大银幕回到小荧屏前，再加上正在不断完善的电视剧制作体系，这也是吸引好莱坞一线大咖纷纷回归电视剧的原因之一。

电视剧质量有望提升，吸引力或超电影

1、电视剧整体质量上升

（1）电影演员颜值演技在线

目前，电视剧的质量还有待提高，存在剧情烂俗、演员演技尴尬等问题。而电影比电视剧更加考验演员的演技，能够活跃于大荧幕的电影明星通常演技不俗，因此，电影演员出演电视剧本身也是一种对电视剧表演质量的保证。

（2）电影人投身电视剧幕后，资源整合

另一个有意思的现象是，不少电影演员看中了电视剧行业的机会，开始在电视剧中任投资人、制片人等角色。根据报道，《帝王业》将吸引到知名演员作为投资方，虽然其目前还未确认出演女主角，但将以投资人的身份正式跨足电视剧行业。电影演员个人的此种转型，在电影市场上相对较难实现。电影作品投资风险大，即使是大牌演员参与了前期制作和演出，在资本回收和利润获取上也仍然有着非常大的不确定性。

此外，还有不少电影界的老牌幕后加入到电视剧制作中，多位在电影领域知名的武术指导、美术指导、服装造型等专业技术人才都开始活跃在电视剧制作团队。如今年播出的玄幻大剧《择天记》、《三生三世十里桃花》等。

2、制作费用尚未触及天花板，期待质量影响力俱佳国产电视大剧

虽然国产剧制作成本近5年大幅度提升，但是与美剧1000万美金/集的制作成本相比，国产电视剧制作费用仍未达到天花板。

2012年，76集的《甄嬛传》，制作成本只有7000万，平均一集成本不足100万。2015年，电视剧市场才真正迈入“亿”元时代。《花千骨》、《琅琊榜》的热播背后1亿左右的制作成本分别支撑着两部剧的服饰道具和造景搭棚。随后，古装玄幻剧的制作成本上涨至500万-600万/集，相比2014年直接提升2.5-3倍。从2016年开始，古装电视剧制作节节攀升。《择天记》、《那时花开月正圆》、《军事联盟》成本4亿；新剧《赢天下》成本5亿。

虽然国产剧投资成本增长快速，但远低于美剧制作成本，尚未达到天花板。国产剧目前的制作成本不到1000万元/集，而美剧制作成本最高的是《王冠》，1300万美元/集，相比而言，国产剧制作成本仍然有提升空间。增长的成本，一方面可以吸引更大牌的电影演员向电视剧领域回流，另一方面也可以将更优质的特效从电影大银幕带入电视小屏幕，过去电视剧中出现的“五毛特效”或将逐渐消失。

投资建议

我们认为，国产大电视剧时代已经开始来临，后续随着制作成本持续推高，特效制作、服装、武打、配乐等环节更加专业化，国产电视剧的影响力和商业价值将进一步提升。推荐关注有头部精品剧制作能力的公司。

1、慈文传媒

根据公司2016年业绩快报，公司2016年预计实现营业收入18.31亿元，同比增长113.93%，实现归属于上市公司股东净利润2.92亿元，同比增长47.06,%，实现每股收益0.93元，同比增长22.37%。公司曾经投资拍摄了《花千骨》、《老九门》等一批具有影响力的电视剧、网络剧作品，形成了在电视剧领域良好的慈文品牌。根据湖南卫视公布的编播计划，2017年慈文传媒的三部作品《特工皇妃》、《凉生，可不可以不忧伤》《特勤精英》都将在湖南卫视播出。除此之外，公司还储备了《致青春》《左耳》《三体》等知名IP，为公司后续电视剧作品的开发提供动力。

2、欢瑞世纪

公司已发布2016年年报。2016全年实现营业收入7.38亿元，同比增长 55.69%；实现归属上市公司净利润 2.65亿元，同比增长54.74%；实现扣非后净利润2.54亿元，同比增长61.71%，超过公司业绩承诺的2.23亿元。实现每股收益0.62元，同比增加40.91%。2016年，电视剧投资制作发行及其衍生品业务占公司整体营业收入的91.51%，主要由三部精品电视剧贡献，包括《麻雀》、《青云志》、《大唐荣耀》。根据公司年报披露，2017年公司已有《天乩之白蛇传说》和《天下长安》进入了拍摄，《封神之天启》、《秋蝉》进入拍摄筹备阶段。除此之外，公司在2016年还增加了《霹雳布袋戏》《长恨宫》等多个IP的储备。这与公司之前已有的《昆仑》等超级IP一起，构成了公司丰富的IP储备，为公司后续的影视剧拍摄制作打下了基础，保证了公司每年300集以上的精品电视剧生产能力。公司2017-2018年EPS分别为0.25、0.30元，对应PE为42.8x、35x。

风险提示

电视剧作品质量低于预期；演员成本高企。(完)

股市有风险，投资需谨慎。本文仅供受众参考，不代表任何投资建议，任何参考本文所作的投资决策皆为受众自行独立作出，造成的经济、财务或其他风险均由受众自担。

如果要把《雪中悍刀行》高度还原拍成电视剧，大概需要多少资本？

我不是这个影视行业内的，我回答的原因是我超级喜欢雪中，难得看到这样的问题。

参考所谓张艺谋的6亿拍遮天。我觉得要高度还原雪中拍下来肯定不会低于这个价钱。

大场景还是蛮多的，光是前几幕柿子家鱼塘的万鲤朝圣，听潮亭的各种布局，再到各类皇宫府邸，花费肯定不少。

需要特效的地方也多，大雪枰的剑来，春申湖的斩神，十八宗师的北凉之战，三十万块碑等等，这特效一点都不能含糊。

参演人员也不会少，而且质量还要高。主角团就不用说了，光是一个轩辕敬城再加上一个李淳罡，我觉得不是绝顶戏骨根本驾驭不了，费用肯定不低。再加上配角众多，关键每个配角还有各自性格，

拍好不简单。

拍摄的集数应该也不会低，20本书的内容，怎么的也都要6季朝上，300多集，拍摄与后期一起肯定要十年加，才能弄出我们心中的雪中。

非常荣幸回答这个问题。

【江湖是一张珠帘，大人物小人物是珠子，大故事小故事是串线，情义这两个字则是那些珠子的精气神，一句“小二上酒”道尽那金戈铁马、尔虞我诈的江湖】

因为我非常喜欢《雪中悍刀行》这部小说，所以情不自禁地想回答这个问题。

《雪中悍刀行》是我前年读完的一部小说，我是一字一句地品读，文笔非常不错，引人入胜。

小说里的剑圣李淳罡是我最喜欢的一个人物，潇洒，放荡不羁是他的特质，一句“天不生我李淳罡，剑道万古如长夜”是他在剑道上超凡入圣的实力体现，他开辟了一个新的时代。他一生痴情于绿袍儿，此情不移。

大和尚李当心，“一辈子怕老婆”，金刚境界的第一人，悲悯世人，平时嘻嘻哈哈，一旦触碰逆鳞，则金刚一怒，威震天下，也是我比较喜欢的人物。

上图为漫画中的李当心和其妻子。

说说徐凤年，这个北凉的纨绔子弟，从剑九黄与王仙芝决战至死，听闻剑九黄临死的那一句“小二，给少爷上酒呐”后，纨绔的世子不再懒惰，勤奋练剑。经常挂在嘴边的那句“技术活，当赏”至今难忘。

上图为漫画中的徐凤年

徐凤年背负北凉命运，一生注定不平凡，最后的徐凤年带领北凉与北莽决战，让人热血沸腾。

小说里还有很多喜爱的人物，诸如温不胜、南宫仆射、陈芝豹等等……

雪中悍刀行描写了一个不一样的江湖，北凉铁骑拿着北凉刀在这个江湖里驰骋……

我不是导演，也不是专业的影视制作人，所以无法评估把《雪中悍刀行》拍成电视剧大概需要多少资本。我想说的是，虽然把经典小说翻拍成电视剧也是一种艺术的转化，但是请尊重原著，细心制作，不要给喜爱这部小说的朋友带来一部另类、“匪夷所思”的电视剧。

以上观点若有不妥之处，请朋友们多多指正。

顺便问一句 有看过《雪中悍刀行》这部小说的朋友吗？

如果按照你所说的高度还原拍成电视剧，那花费的钱可就是一笔天文数字。

最大一笔钱我觉得要花在场景和特效上，假如真的有一天，有投资人愿意花钱去高度还原拍摄《雪中悍刀行》，按照小说的篇幅，应该会分成几季，就像美剧一样，一集一集的拍，每一集都花个几千万人民币，就像《权利的 游戏 》一样。

《权力的 游戏 》每季10集，第一季每集制作经费就高达600万美元，到第五季攀升至800万美元，第六季，每集制作成本更是高达1000万美元，10集意味着耗资1亿美元。据美国E!Online调查，美剧平均制作成本是一集200万美元，《权力的 游戏 》平均每集成本600万美元时，已是电视剧史上烧钱最多的系列。

《雪中悍刀行》想要高度还原小说里的场景、剧情，制作经费不能比《权利的 游戏 》低吧。

当然，以现在国内的趋势来说，是不会有投资人会花这么多的制作经费来拍电视剧，因为拍出来可能不仅赚不到钱，还会收不回成本，《权利的 游戏 》有全世界的市场，按现在的市场趋势，《雪中悍刀行》在外国市场不一定会受欢迎，这个风险太大了。不过选取一个片段，拍摄成电影还有可能。

一部电影的制作经费虽然比一集的制作经费高，但总量上少了，风险降低了，也更加容易获得收益。

与其等待遥不可及高质量电视剧，倒不如期待一下高质量的电影，毕竟这更加容易实现，就算拍成电视剧了，估计和《择天记》水平差不多，这样的《雪中悍刀行》，你会想看吗？

男主是李光洁，而女主是白冰，其它出名演员是郑业成 ，陈龙 ，柳岩，

目前，雪中悍刀行的播出时间已经定档9月12日，

《雪中悍刀行》是连载于纵横中文网的一部玄侠类小说，并于2013年由江苏文艺出版社出版成实体书，作者是烽火戏诸侯。

该小说讲述一个关于庙堂权争与刀剑交错的时代，一个暗潮涌动粉墨登场的江湖。荣获首届网络文学双年奖之银奖作品。

简介:嚣张跋扈的北凉王世子徐凤年,在饱受世人腹诽的痛苦后,如凤凰涅槃般兀自觉醒。千里历练,三进三出,徐凤年劣酒黄马行走在未知的江湖,虽道路漫长且阻,无情杀机常伴左右,可他依然坚忍走完全程。在行走江湖的过程中,徐凤年一路劫富济贫,惩恶扬善,除不断提高自身的武术修为,还结交众多江湖侠义之士。最终成为一代武林侠之大者。时值国家内忧外患、叛乱蜂起,行走江湖归来的徐凤年带领徐家军平定叛乱、收复失地,成长为一名天下为怀,苍生为念的护国大将。

查查查有货款

先把特效过关再谈其他吧

两个亿的《楚乔传》，为什么全是五毛钱的特效

最近赵丽颖的新戏《楚乔传》在湖南卫视上映，瞬间爆红，上来就干掉了《白鹿原》和《欢乐颂2》，抢到了收视率的头把交椅。

与火爆收视场面形成鲜明对比的，是剧中无处不在的抠图。

主角出场抠，配角出场抠，群众出场还要抠，剧看久了，就给人一种感觉就是，能用抠的，为什么要实拍。稍微了解这个行业的都知道，抠图的场景大部分都是在绿幕的摄影棚里完成的，这样做最重要的是大幅度的降低场地和置景的成本。

所以，对于一部剧来讲，如果运用了大量的万能抠图技法，唯一的原因就是

缺钱。

要知道，《楚乔传》的制作成本 两...个...亿！平均每集的制作成本高达345万。而15年的《芈月传》制作成本也是两个亿，平均每集的成本为250万，而且人家是全实景拍摄。

耗资两个亿的成本你跟我说没钱？！！！是的，真的没钱！

这就不得不提这两年，影视行业最大的槽点之一，就是一线明星太贵。

比如之前的《择天记》鹿晗被传片酬至少在6000万以上，《如懿传》中周迅的9000万等等，一线明星的价位，基本都能达到大几千万甚至过亿。对于《楚乔传》这部剧，据传赵丽颖一人就咬掉八千万片酬，而且还是税后！

一般来说，从保证剧作的质量角度， 明星主演的片酬占整个制作的1/3到1/2是相对合理的 。毕竟影视行业里，明星自带的偶像效应就可以省掉一大笔宣传、推广的费用。但是，像《楚乔传》这种国内影视作品，女一号一个人直接吃掉一半制作成本的情况虽然咋舌，确实也屡见不鲜。

如果再扣除导演，制片，演员，编剧的费用（现在一个副导演都能拿到40多万），能留给制作拍摄的费用基本上保持在总成本1/3到2/5的水平。

但这也不是最终的制作费用，后期制作、特技效果这种活也都是层层外包，最终用真正用到制作的费用，肯定低于这个比例。一个例子就是，国内的剧不仅抠图多，而且抠的还假。

最终，人员、薪酬、中介抽水的费用不能省，制作团队只能在其他方面尽可能的压低控制成本，比如置景、服装、道具，后期等等。

别看《楚乔装》坐拥两亿制作费，如果真的论制作成本，可能还真的不如《太子妃升职记》投入高，毕竟主演当时名气不大，而且人家吃的榴莲都是真的。

从经济学的角度考虑，明星价格贵，是供小于求的结果。简单说就是 作品太多，明星不够用。

作品太多，最直接的原因就是资本的大量涌入，拍戏的钱多了。最近两年，股市、债市、房市各自经历了一波快速行情之后，赚钱效应越来越差。为了寻找赚钱的出口，有一大部分资本就流到了影视行业。很多资本开始投资影视作品。

听到一个最扯淡的例子，一个朋友去年的饭桌上，出席了一位煤老板。当知道朋友是做影视制作公司的时候，这位老板当场表示，听说这两年投资电影很赚钱，自己要出钱做一部电影，让坐在身边的小三和小四出演女一和女二。而且是分分钟要签合同、掏支票的节奏！！！

民间煤老板尚且如此，专业的基金、机构更是趋之若鹜。从15年开始，很多声称专注互联网创业的VC，都开始试水网络大电影，甚至是院线电影，例如掀起这一波共享充电宝风口，最近也坐在风口上的朱啸虎和他的金沙江创投。

资本适量的进入，可以滋润影视行业，资本过量的涌入，就会摧毁这个行业。比起增加作品数量，资本更可怕的是改变了影视行业的逻辑。

艺术的逻辑，是要提高造诣，是为了让作品水平更高。而资本的逻辑，是要获得收益，是为了赚更多的钱。两者存在巨大的差异。

比如，某基金现在投资一部电影1个亿，它的目标是作品上线后的三个月内能收入1.2亿，赚的钱要比花的多。 只要能达到基金的收益目标，如何制作这部电影，电影的艺术性有多高，都成了次要目标。

同时，影视行业的生意本质上是一个零售生意，生产一部作品，卖给尽可能多的观众看。零售生意的核心就是流量，看的人越多，赚的钱越多。

所以，在以追求收益为核心逻辑的前提下，资本的话语权变重，会使得作品对于流量获取，格外看重。

那些看的人多的剧，自然就受资本的青睐。此时明星自带流量的天然属性就得到了充分的发酵。（另外一个流量之王，就是这两年火爆的IP）

因为明星自带流量，一部片子里有自家明星，粉丝们就会掏钱买账。砸下明星和IP，作品就能得到足够的观看人数。看的人多了，就可以在作品中卖广告，或者把作品版权卖给视频平台，收回成本、赚到收益的可能性大大提高。

据骨朵传媒数据显示，《楚乔传》上线14天，播出16集，全网累积播放量达到88亿，平均每天播放6.28亿次，每集播放5.5亿次，相当于每天全国都有将近一半的人会看这部剧！

时至当下，除了春晚，也只有明星才会在短期聚集这么强劲的流量瀑布。

于此相比，行业内原有的，通过两三年时间打磨作品，组建好的团队，影视作品本身的优质和口碑而获取流量的方式就变得慢速而低效。花钱砸明星就能获得的流量，资本怎么会愿意再花时间。

围绕明星和流量，影视行业开始被重新塑造。当一部影视作品的全部看点，都落在了明星身上时，给他再多的片酬，即使无奈，又有什么错呢。

其实，如果你认识一些影视行业的朋友，演员，编剧，执行制片，甚至是跟机员和场务，你就知道他们有渴望自己能参与到一部高水准的影视作品的制作过程中。甚至是那些明星，也希望自己能出演几部值得一生骄傲的好作品。

但在资本的裹挟之下，影视行业的底层逻辑正在发生改变。 戏比天大，正在慢慢让位于流量比天大。

中国的影视行业还是个嗷嗷待哺的孩子，资本的奶妈却直接送来了三成熟的西冷牛排，吃了不拉肚子才怪 。也正是因为国内的影视行业的工业化、现代化水平还处在初级的阶段，资本的过早进场，就会在薄弱的行业基础下，催生出大量“两亿制作，全程抠图”的乱象。

解决的办法或许只有两个“等”，一是等影视行业的赚钱效应不再，资本开始慢慢退潮到合理的位置，二是等影视行业的整体效率水平不断提升，能够逐步承担起这么大的资本量。

不过在此之前，明星的高片酬还将是主流，而且可能愈演愈烈。

之前盛传，粉丝渴望《盗墓笔记》剧组能把李易峰和陈伟霆邀到一起组CP。如果真实那样，两位明星的片酬咬掉之后，剩下的制作费也许只够让他俩说段相声了。

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本该红的电视剧都黄了！含网友望他演侯亮平的戏，踩雷让人深思

随着影视剧《人民的名义》热播，很多观众又被拉回到了电视机前。跟着这股热潮，一批投资大、明星多、IP响的电视剧赶紧抢档，想要搭上这趟收视快车，吸引观众眼球，最好博个“收视长虹”，大家赚得盆满钵满……

可是，美梦还没来得及开始就被现实击碎了 《白鹿原》停了，《择天记》残了，《外科风云》蔫了……几部原本期待值颇高的热播剧突然“踩雷”，不但收视差强人意，甚至还遭遇停播命运，不禁让观众疑惑 难道只在电影里出现的“死亡档”，如今蔓延到电视圈了

雷雨 ——史诗大剧戛然而止

“为取得更好的播出效果，电视剧《白鹿原》将择机播出。”4月18日，今日女报/凤网记者从江苏卫视总编室了解到了这样的信息。要说《白鹿原》的首播收视率不算理想，其实也很正常。毕竟现在《人民的名义》正热播，而像《白鹿原》这类剧集都是看后劲，从第一集的播出情况和该剧本身的“品相”来看，《白鹿原》在其网络独播平台的播放量已经高达6326万，所以收视率应该不是停播的主要原因。

对此，坊间猜测众多，有观众猜说是广电总局发令，要求该剧停播重剪。也有业内人士说是央视看上此剧，又调不开档期，故让其他两家卫视停播等档……虽然剧组都没有正面向记者回应这两个猜测，但该剧出品人赵安肯定地表示 “该剧已经经历了相当长的筹备期和审查期。”所以，这场“雷变”还是让人觉得太神奇。

神奇的是，《人民的名义》竟然在剧中有神回应。

剧中，就在欧阳菁与林华华细的对话之后，侯亮平与陆亦可进行了点评，在这些点评的话中，侯亮平就说到“前段时间有一部电视剧，一个贪官对小三有情有义，让无数女性痴爱，就是因为他有情有义，这贪腐的罪孽竟然被原谅了。”而我们的“女汉子”陆亦可随后就神点评了这群痴爱的女性“典型的小女人心态！”

雷击 ——爆款秒变吐槽王

还没有开播就被打上收视“爆款”的标签，投资4亿元人民币的《择天记》一现身，不但没有接好热剧的棒，其遭遇到的山呼海啸般的吐槽也堵了不少观众的心。

作为一部古装魔幻电视剧，《择天记》故事发生在人妖魔共存的架空世界里，特效制作是必不可少的。在开播之前，因为对鹿晗抱有期待，记者特意看完了《择天记》的超长预告，号称“堪比史诗电影”的特效，还真像模像样。可是剧集一开始，原本应该气势恢宏的人、妖、魔大战却看不到几个人影，难怪网友们大叹 这群众演员也被“五毛特效”了

尴尬的特效之外，观众自然还期待鹿晗能演技爆表。还记得电视剧拍摄期，剧组曾向记者透露，鹿晗为这部电视剧作出了相当的努力，在剧组的四个多月只请过一次假，每天工作近12个小时。可理想与现实的差距总是那么大，改编过猛的男主角人设，让人错觉剧组是不是把女主的剧本错给了鹿晗 哪有这么柔弱的男主

想成为“爆款”剧集，却因为开路后的一路“雷击”，让观众只记住了主角们的美颜，豆瓣评分也一路下滑跌至了5.1。

雷劈 ——“出轨”比“外科”更风云

最近可谓遭了“雷劈”的，当属之前被称为“零吐槽”的《外科风云》。因为白百何的“出轨”事件，让其与靳东主演的这部剧险遭下架。虽然剧集如期上映，但仍有很多网友表示“想弃剧”。

《外科风云》以“最真实的医疗剧”自称，由金牌团队“正午阳光”打造，再加上之前医疗行业剧的火爆，怎么看这剧都会是收视爆款。但偏偏就在剧集开播前几日，白百何出事，而且剧中白百何饰演的陆晨曦更是不讨喜。陆晨曦就像一个离开了手术台就只会随随便便工作、随随便便处理人际关系、随随便便发火的新人，完全看不出已经工作了11年。情绪不稳定、狂躁、不严谨，构成了陆晨曦的主要性格特征。白百何的负面新闻配上女主角的“无脑”形象，用网友的话说 她在现实里活不到第二集。

因为观众有弃剧情绪，看剧也更多了挑剔。医生群体吐槽剧中各医务细节脱离现实，电视剧的官方微博还就网友吐槽的缺乏医疗知识等问题回应并道歉。再加之从播出几集的内容来看，观众发现这号称的行业剧，不过也就是医疗剧升级版的偶像言情剧。再看到白百何“傻白甜”的爱情，观众觉得很是糟心，收视“滑铁卢”就成了必然。

编后

原本，大家以为这个4月会是《白鹿原》、《外科风云》与《择天记》上演的一场“三国杀”，没想到，这三部电视剧一开场就都纷纷“涉雷”虽说众多好剧和新题材剧撞档能让影视圈竞争激烈从而提高质量，也让观众看片更愉悦，但从现实的播出效果来看，这场“三国杀”还未开场就偃旗息鼓了。

电视剧不像电影，除了曾经红火的“开年大戏”，并没有什么热门档期之说。但这个4月，或偶然或必然，却成了最“妖孽”的一个档期，观众也只能且看且珍惜。

文 今日女报/凤网记者 陈寒冰

你对于电视剧择天记是怎么评价的？

电视剧《择天记》在播出之前备受关注的同时也引来不少的争议，该剧号称投资了4亿，成为国产电视剧投资之最。不过从播放后的收视率来看这些投资是值得的，可以说该剧的收视率超乎预期，在这一点上可以说鹿晗功不可没！

《择天记》的剧情相当简单

主要讲述了一为注定活不过20岁的少年陈长生，不愿屈服于命运最终历经波澜之后成功该便命运的故事。但其实这部电视剧原著小说中剧情非常复杂，不仅人物类型多而且关系复杂，而电视剧仅仅是将主线演绎了出来，所以可能难免让观众觉得有些单调，虽然总的来说这部剧仅仅只是一部平常之作，但主演们的超高颜值真的可以让大家垂涎三尺了！

剧情方面

其实我感觉在剧中男女主真的可以不必安排他们小时候就见过，虽然为了前因后果有它自己的道理，但如果能摆脱这个电视剧的套路我想一定会成为一大创举。因为我觉得相爱的男女也可以因为长大后凭空的缘分从而走到一起开始一生的牵连。另外圣后为了拯救苍生却牺牲了早就的儿子跟古剑里面屠苏的娘亲把煞气封印在儿子体内愿意让人感觉有点莫名其妙，很难理解。

演员方面

鹿晗饰演的陈长生皮肤白貌美，似乎比他的未婚妻看起来还要美，眉毛平稳，眼睛明亮，嘴巴小小，面部轮廓线条流畅，几乎看不出来男人的棱角，说话温柔，再配上一身超仙的白衣，那简直真是像极了姑娘。

《择天记》电视剧版虽然同小说版不同，但我个人觉得电视剧版更有人情味，小说里的计道人太冷血，冷血地让人无从适应。而电视剧里的计道人风趣又有人情味，比较更能吸引我，再加上冷不丁的喜剧效果，真心喜欢看！

关于择天记拍摄耗资多少和择天记是哪年拍的的介绍到此就结束了，不知道你从中找到你需要的信息了吗 ？如果你还想了解更多这方面的信息，记得收藏关注本站。